V006613 Дипломная работа Психолого-педагогические условия подготовки конкурсных танцевальных пар в условиях танцевального коллектива

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ 3

ГЛАВА 1. БАЛЬНЫЕ ТАНЦЫ КАК СПОРТИВНО-ЭСТЕТИЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ И   ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ ПРОЦЕСС 7

1.1. Современный бальный танец: основные стили и направления 7

1.2.Основные аспекты подготовки и обучения исполнителей спортивного бального танца 17

1.3.Психолого-педагогические методы подготовки исполнителей спортивного бального танца 27

ГЛАВА 2. ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ  ПОДГОТОВКА СПОРТСМЕНОВ-ТАНЦОРОВ НА ПРИМЕРЕ ТСК «АВТОГРАФ» 39

2.1. Описание базы исследования 39

2.2.Проблемы психолого-педагогической подготовки исполнителей ТСК «Автограф» 45

2.3.Методология  психолого-педагогической подготовки спортсменов-танцоров и показателей успешности ТСК «Автограф» в группе «Юниоры» 53

ЗАКЛЮЧЕНИЕ 63

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 66

ПРИЛОЖЕНИЕ 1. Методы педагогической подготовки исполнителей 72

ПРИЛОЖЕНИЕ 2. Основные направления деятельности ТСК «Автограф» 73

ПРИЛОЖЕНИЕ 3. Показатели динамики результативности танцевальных пар в экспериментальной группе 74

ПРИЛОЖЕНИЕ 4. Показатели динамики результативности танцевальных пар в контрольной группе 75

ВВЕДЕНИЕ

Современные тенденции развития спортивных бальных танцев под эгидой Международного олимпийского комитета требуют повышенной физической и психологической выносливости, организованного учебно-тренировочного процесса. Поскольку спортивные танцы исполняют в парах, а условия соревнования создают дополнительную нагрузку, актуальным становится вопрос психологической совместимости танцоров и их психологической устойчивости.

Современный спортивный танец  понятие, связанное с широким спектром дисциплин, касающихся спорта, искусства и целого ряда таких наук, как педагогика, психология, этика, эстетика, социология, философия, режиссура.

Педагогика и психология спортивного танца, их взаимосвязь в творческом процессе взаимоотношений тренера с учеником и его родителями, атмосфера танцевального коллектива, процесс создания образа танцевальной пары, влияния всех этих моментов на достижения конкретной пары на соревнованиях являются основой развития танцевального спорта. Влияние каждого из них оставляет глубокий отпечаток как на личности танцора, его танцевальной судьбе, так и на танцевальном образе, вследствие чего складываются особенности его восприятия спортивного танца. Это, в свою очередь, определяет характер его взаимоотношений со спортивным танцем и, в конечном счете, решает: будет ли данный танцор настоящим профессиональным спортсменом или танец явится для него не более чем средством самовыражения без претензий на высокие спортивные результаты и без проб в педагогической тренерской деятельности.

Проблема повышения результативности и надежности соревновательной деятельности привлекает все большее внимание специалистов в области танцевального спорта.

Разработка вопросов подготовки исполнителей спортивного бального танца в настоящее время особенно актуальна, так как уже на начальном этапе подготовки конкурсные выступления проходят в условиях жесткой конкурентной борьбы и характеризуются повышенным эмоциональным напряжением.

Цель исследования  выявление комплекса психолого-педагогических условий подготовки конкурсных танцевальных пар в условиях танцевального коллектива.

Объект исследования: процесс подготовки исполнителей спортивного бального танца.

Предмет исследования: психолого-педагогические условия эффективности подготовки исполнителей спортивного бального танца.

Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

1) Изучить понятие современный бальный танец: основные стили и направления;

2) Исследовать основные аспекты подготовки и обучения исполнителей спортивного бального танца;

3) Рассмотреть психолого-педагогические методы подготовки исполнителей спортивного бального танца;

4) Исследовать психолого-педагогическую  подготовку спортсменов-танцоров на примере ТСК «Автограф».

Для решения поставленных задач использовались следующие методы: анализ психолого-педагогической и специальной научно-методической литературы по проблеме исследования, метод анализа данных, метода обобщения, опрос.

Практическая значимость. Материалы исследования могут быть использованы в учебно-воспитательной деятельности танцевальных школ, в системе работы методических центров, учреждений повышения квалификации работников культуры, спорта и дополнительного образования.

Научная новизна исследования заключается в том, что впервые обоснована необходимость учета психолого-педагогических условий формирования соревновательной эмоциональной устойчивости конкурсных танцевальных пар; определены педагогические и психологические особенности соревнований в танцевальном спорте, имеющие важное значение для системы подготовки спортсменов; выделены ведущие компоненты соревновательной деятельности танцевальных пар как вида специфической деятельности танцора.

База исследования: танцевально-спортивный клуб «Автограф».

Гипотеза. В исследовании предполагается, что психолого-педагогическая подготовка, это единство взаимодействия обучения, образования и эмоционально-психологического контроля исполнителей нацеленного на развитие самооценки, самоконтроля спортсменов-танцоров,  обеспечивающее прогноз результативности танцевальных пар и эффективность турнирной деятельности.

Методологическую основу исследования составили труды таких авторов как: В.А. Александрова, Ю.К. Бабанский, М.Б. Богус, Б.А. Вяткин, Е.Н. Гогунов, Ю.И. Громов, В.К. Дьяченко, В.А. Курашвили, А.В.Родионов, Г.И. Савенков, В.Ф. Сопов, К.Д. Ушинский, Ж.К. Холодов, Ю. Яковлева, и др.

Педагогические условия подготовки исполнителей спортивного танца рассматривали ученые: Ю.К. Бабанский, М.Б. Богус, Ю.И. Громов, В.К. Дьяченко, К.Д. Ушинский.

Общие вопросы хореографии балета рассматривались такими авторами как: В.А. Александровой, Ю. Яковлевой и др.

Психологические вопросы, связанные с эмоционально готовности исполнителей бального танца отраженны в трудах таких авторов, как: Б.А. Вяткин, Е.Н. Гогунов, В.А. Курашвили, А.В.Родионов, Г.И. Савенков, В.Ф. Сопов, Ж.К. Холодов.

Исследование опирается на общепринятые методологические принципы современной педагогики и психологии в теоретическом исследовании образовательно-воспитательного процесса, в организации педагогической деятельности при подготовке, планировании, проведении и оценке результатов опытно-экспериментальной работы.

Построение работы и логика ее изложения отражает последовательность решения основных задач исследования. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованной литературы.

ГЛАВА 1. БАЛЬНЫЕ ТАНЦЫ КАК СПОРТИВНО-ЭСТЕТИЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ И   ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ ПРОЦЕСС

1.1. Современный бальный танец: основные стили и направления

Бальный танец  вид парного танца, имеющий народные истоки, исполняемый в специальных помещениях (в театре, кино, на телевидении и др.). Исторический бальный танец  любая форма формального общественного танца, который исполнялся в обществе в разные эпохи ради развлечения [7, c.58].

Бальному танцу присущи грациозность, изящество, одухотворенность и др. Исторические корни бального танца в российской культуре восходят к петровским временам и ассамблеям. Бальная хореография в результате длительного развития и совершенствования модифицировалась и в настоящее время представлена тремя основными направлениями:

1) общедоступные формы бального танца;

2) сценический бальный танец;

3) танцевальный спорт [11, c.217].

Все три формы имеют единый фундамент. В целях успешного развития каждой из них продолжается совершенствование системы развития и обучения; разрабатываются программы, устанавливается репертуар современных танцев, воспитывающий хороший вкус, манеру исполнения, хореографическую культуру. Все три направления  общедоступные формы бальной хореографии, танцевальный спорт, сценический бальный танец  имеют общее основание: этико-эстетическую культуру и критерии художественности, а в части духовной ценности  единые источники, связывающие техническую и художественную стороны мастерства [42, c.78].

Танцевальный репертуар и формы танцевального досуга, спортивное мастерство, образцы отечественного бального танца  все это основы и легенды танцевальной культуры Ленинграда 19301940-х, 19501970-х годов. Во все времена балетмейстеры, учителя танцев и преподаватели бального танца сохраняли и приумножали танцевальную культуру [10, c.65].

Репертуарная и организационная политика Министерства культуры СССР и РСФСР, его влияние на организацию и деятельность коллективов бального танца и танцоров и развитие танцевальной культуры в эти десятилетия имели своеобразные формы, но полностью совпадали с общей тенденцией развития общества в стране.

Появление системы конкурсов в стране несколько изменило отношение к бальной хореографии [9, c.204].

Начало XXI века ознаменовалось переходом бального танца в категорию спорта, влияние спортивных тенденций на бальный танец стало носить все более ярко выраженный характер.

На рубеже 1990-х годов возникли новые общественные организации, которые уже в другой форме руководили и отвечали за развитие форм бального танца, в том числе в Ленинграде–Санкт-Петербурге. Их деятельность по развитию конкурсной системы и исполнительства бальных танцев обусловила сегодняшнее состояние [12, c.362].

Бальный танец в новом формате  это танцевальный спорт, что принесло с собой иное понимание сущности танца. При этом ни в коем случае не исчезает понимание танца как искусства, тем более как этико-эстетической формы (общедоступная школа танцев).

Конечно, спортивный подход порождает различные нововведения, касающиеся организации соревновательной системы: ограничение времени исполнения танцев, ускорение темпоритмов, увеличение количества пар в заходах и пр. Все это изменяет структуру танца как искусства (создание образа, взаимодействие партнеров и т. д.), происходит сокращение количества зрителей, а значит, и зрелищности самого конкурса, не возникает одухотворенности восприятия [17, c.42].

Спортивный бальный танец, берущий начало от бытового бального танца прошлых веков,  активно эволюционирующая дисциплина. Его развитие имеет четкое направление, заданное движением от  социальной формы танцевания, доступной любому человеку, к форме соревновательной, профессиональной, требующей тренированного и хореографически дисциплинированного тела. Если для танца «ради удовольствия» достаточно минимальных навыков, удобной обуви и не сковывающей движения одежды, то вокруг спортивного бального танца выросла целая инфраструктура, предлагающая специализированные услуги для танцоров  от профессиональной прически и макияжа до организации поездок на соревнования [19, c.123].

В результате расширения соревновательных программ и увеличения количества категорий участников спортивный танец охватывает все большее количество спортсменов. В спортив¬ных танцах существует множество разнооб¬разных фигур, движений, связок, линий, под¬держек, которые могут быть использованы для составления программы. Постоянно улуч¬шается техника спортсменов, впитывая в себя наиболее значимые технические аспекты исполнения.

Если посмотреть на весь репертуарный ряд бальной хореографии, очевидно, что классификация бальных танцев многообразна: танцы, основанные на классическом историческом наследии; танцы, построенные на использовании новых музыкальных ритмов, и многие другие формы [18, c.77].

Спортивные бальные танцы  это набор танцев, включающие в себя две программы: европейскую и латиноамериканскую [8, c.129].

Европейская программа в основном состоит из спокойных и медленных танцев. В нее входят: медленный вальс, квикстеп, танго, венский вальс, медленный фокстрот. Исполняя данные танцы очень важно обращать внимание на правильность поз, четкость линий, чистоту исполнения. Европейская бальная программа характеризуется сдержанностью, жестким стандартизированием танцевальных фигур и разделением их по категориям, соответствующим различным уровням танцевального обучения. Все пары в танце двигаются в «закрытой танцевальной позиции», в положении лицом друг к другу, с продвижением по линии танца (по кругу против часовой стрелки) [14, c.77].

В латиноамериканской программе исполняются танцы: ча-ча-ча, джайв, румба, самба и пасадобль. Это классический набор танцев, который является неизменным на протяжении многих десятилетий в рамках соревнований по спортивным бальным танцам. В Латиноамериканской программе делается акцент на эмоциональной составляющей танцоров и технике исполнения. Латиноамериканская бальная программа характеризуется большей экспрессией, эмоциональностью, энергичностью, темпераментом, отражающими духовные переживания партнеров. В основе всех танцев этой группы лежит движение «покачивание бедрами».

Так как спортивные бальные танцы – это определенный вид спорта, то изучаются танцы постепенно, и каждый танец состоит из определенного набора фигур, сложность которых тоже увеличивается со временем.

Существует всего десять видов танцев, которые исполняют на соревнованиях и чемпионатах по спортивным бальным танцам [28, c.102].

Венский вальс – это одна из разновидностей вальса. Вместе с медленным вальсом этот танец входит в европейскую программу бальных танцев. Среди других видов вальса, эту разновидность отличает более быстрый темп и более выраженный акцент на первую долю такта. Однако, несмотря на быстрый темп, венскому вальсу свойственны плавность исполнения, изящество, которому не мешают стремительное кружение и повороты [35, c.89].

Так как количество обязательных фигур невелико, акцент участников соревнований смещается на мастерство и артистичность их исполнения. Чтобы добиться максимального совершенства в исполнении вальса, танцоры отрабатывают технику подъемов и опусканий, работы головы, покачиваний, работы стоп. Большую роль в стандартной программе бальных танцев отводится постановке корпуса и рук, взаимодействию партнеров [37, c.120].

Разновидностью венского вальса может быть вальс фигурный, но он не входит в программу соревнований по бальным танцам. Фигурный вальс – это концертный номер, построенный по законам драматургии – с экспозицией, кульминацией и развязкой. Фигурный вальс может иметь сюжет [45, c.76].

Так как вальс – это танец, который танцуют все. Жесткие требования, предъявляемые к исполнению танца, уместны только по отношению к профессиональным танцорам. Для основной массы танцующих достаточно уловить музыкальный ритм и освоить базовые движения. Но, безусловно, если каждый возьмет хотя бы несколько уроков венского вальса, исполнение этого танца принесет ни с чем не сравнимое удовольствие и для зрителей и для танцоров [38, c. 134].

Так как темп венского вальса был достаточно быстрым, то вскоре композиторы стали писать музыку, которая была намного медленнее. От этой музыки развился новый стиль вальса, называемого Бостоном. Медленный вальс  это медленный лирический бальный танец с характерно выраженной и постоянно повторяющейся волной прибоя, создающий впечатление полета и невесомости. Особую привлекательность и выразительность этого танца может предоставить более мягкий характер исполнения снижений. Управление партнером носит мягко завуалированный, скрытый характер.

Джайв (jive)  это разновидность свинга со свободными движениями. Это довольно быстрый, энергичный латиноамериканский танец, включающий в себя множество элементов  бросков. Джайв относится к одним из самых сложных бальных танцев. Джайв достаточно сложный танец для исполнения, требующий отличной физической формы. Он значительно отличается как по характеру, так и по технике от остальных латиноамериканских танцев. Быстрый, потребляющий много энергии, джайв для эффектного исполнения должен исполнятся с большой отдачей [48, c.54].

Современная версия с первых секунд танца  это быстрый ритм и очень энергичные, довольно грациозные движения и жесты.

Квикстеп – это один из танцев, входящих в стандартную бально-спортивную программу. Его называют «малой грамматикой» обязательной программы. Квикстеп – это разновидность фокстрота. Появившись в начале 20 века, этот танец внес свои коррективы в чинный, благородный фокстрот, положив тем самым начало темпам и ритмам нового века [54, c.21].

Так как квикстепу свойственен радостный, задорный характер, этот танец и смотрится и исполняется с удовольствием. Квикстеп невозможен без искрометной легкости, идущей изнутри. Неслучайно, этот танец называют «танцем радости».

Медленный фокстрот. Фокстрот  бальный танец, который родился в двадцатом веке и был назван так в честь американского исполнителя Гарри Фокса. Необыкновенно гармоничный бальный танец, сочетающий прежде неповторимую скользящесть шагов, воздушность, легкость. Пожалуй, только здесь оба партнера полностью сливаться в танце, как единое целое. Действительно неповторимый, несравнимый ни с чем бальный танец.

Пасадобль. В переводе с испанского, Paso doble означает «двойной шаг», так как каждый второй шаг в танце подчеркнут. Вначале танец носил название «Spanish One Step» - «один испанский шаг», так как шаги делаются на каждую музыкальную долю. Пасадобль, как и многие испанские танцы, отображает один из аспектов жизни и быта испанцев, а именно корриду – бой быков. Это своеобразное театрализованное действие, где партнер изображает гордого, уверенного в себе тореро, а партнерша – его плащ. Иногда партнерша может изображать другого тореро, и очень редко – поверженного быка. Музыка пасодобля энергична, темпераментна, зажигательна. От партнеров требуется глубокое проникновение в музыкальное сопровождение. Ритмически музыка пасадобля соответствует цыганскому танцу «Espana Cani», в котором присутствуют три музыкальных акцента. Эти же акценты присутствуют и в пасодобле. Первый акцент – начало корриды, второй – бой с быком, третий – торжество победы [57, c.207].

Это самый быстрый танец латино-американской программы и единственный, в котором главная роль отводится не партнерше, а партнеру.

В пасодобле, по сравнению с другими танцами латиноамериканской программы, акцент ставится не на технике, а на драматизме танца. Это единственный танец, в котором присутствует сюжетная линия [59, c.102].

Зародившись в Испании, пасодобль считается своим и в странах Латинской Америки. Этот танец, как жизнь, включает в себя и страсть, и любовь, и борьбу, и поражения, и победу.

Бальный танец румба зародился на Кубе. Как типичный танец, стал классикой всех латиноамериканских танцев. Румба медленный бальный танец, характеризующийся чувствами, наполненными любовью движениями и жестами, имеет латинский стиль движения в бедрах, является интерпретацией отношений между мужчиной и женщиной.

Ритмичный национальный бразильский танец самба ныне уверенно вошел в программу современных бальных танцев. Бальный танец самба включает характерные латинские движения бедрами. Наиболее развит по сложности ритмов и почти нежной отдельной фигуры танец, в котором движения бедер играют ключевую роль генерирования ритма [61, c.34].

На Кубе существовало три вида танца румба, но самой популярной, которая получила довольно широкую известность и любовь, являлась румба Гуагуанко (Guanguanco). В данном виде танца страстный кавалер следует за своей дамой в поисках сближения, соприкосновения бедрами, а дама одновременно и дразнит его, и старается избежать соприкосновений [65, c.22].

Также сердца многих поколений танцоров и ценителей латиноамериканской культуры завоевала американская Rumba. В американском виде исполнения этого танца прослеживается более сдержанный, без эротических движений стиль. Именно такое исполнение распространилось в последствии по всему миру [4, c.7].

Танго  очень мягкий по своим движениям бальный танец, однако постоянно и неожиданно меняющийся от сдержанного до напористого-агрессивного. В четком отрывистом ритме танца неожиданно варьируют, прежде всего, руки и голова. Роль партнера в этом бальном танце однозначно главенствующая с явной демонстрацией излишней решительности.

Современное танго имеет множество разновидностей. Среди них и строгое бальное направление, и страстное аргентинское и необычное финское. Но все они отличаются от других видов танцев своим особенным неповторимым характером. Ведь только в танго можно совместить такие анатономичные черты как выдержанность и страсть, строгость и фривольность, нежность и агрессию. Может именно поэтому, несмотря на свою сложность, как в исполнении, так и в понимании, этот танец имеет огромное количество поклонников по всему миру [16, c.24].

На сегодняшний день, танго – популярный танец, который танцуют не только любители, но и профессионалы. Бальное танго участвует в программах международных конкурсов наряду с фокстротом, вальсом и другими танцами.

Ча-ча-ча. Быстрый веселый бальный танец с сильным движением бедер и характерным ритмом колен. Считается, что беспечность и развязность также характерны для этого танца.

Ча-ча-ча является одним из распространенных всемирно известных латиноамериканских танцев. Он не просто популярен в танцевальной среде, он входит в Латиноамериканскую программу бальных танцев [22, c.107].

Для исполнения данного танца требуется маленькая площадь, так как для него характерно минимальное продвижение по залу. Танцоры фактически двигаются на одном месте, однако, благодаря движениям на носках с переносом веса вперед, создают ощущение легкости и воздушности.

Анализ жанрово-видовой специфики бальной хореографии второй половины XX – начала XXI века позволяет говорить об особенностях зарубежных и отечественных исследований [24, c.29].

Танец – вид искусства, являющийся средством выражения человеческих чувств, складывающихся и развивающихся под влиянием социально-исторических, географических условий, отражения национальной психологии и традиций, системы художественного мышления народа, которые его порождают; представляет собой специфичный способ художественной рефлексии, в рамках которого создается особый тип художественного языка посредством ритмопластически организованных во времени и пространстве движений тела [31, c.209].

Существует две группы критериев определения жанровой специфики танца:

1) характерологические и количественные:

 география (место происхождения, национальные особенности танца);

 исторические условия (время появления танца и его развитие в контексте той или иной исторической эпохи);

 количество исполнителей; степень свободы исполнителей танца в обращении с хореографическим текстом;

2) содержательные (определяют художественный язык танца):

 канонизированные традицией жесты, позы, движения;

 пластические интонации как первооснова художественного языка;

 эмоциональная насыщенность пластических мотивов; темпоритмические особенности танца;

 изобразительность и выразительность как средства художественной экспрессии;

 художественное мышление в танце как отражение установок культуры.

Бальная хореография  это искусство создания бальных танцевальных форм, бального танца, основанное на ритмически организованных, условных движениях человеческого тела, образно воплощающих мысли и чувства. Бальная хореография  неотъемлемая часть культуры народа, элемент народного художественного творчества [64, c.77].

Бальный танец  это вид парного танца, имеющий народные истоки, исполняемый в специальных помещениях; исторически это любая форма общественного танца, который исполнялся в обществе в разные эпохи ради развлечения.

Историко-бытовой танец  это любая форма общественного танца, исполняющегося в разные эпохи ради развлечения.

Спортивный бальный танец  вид спорта, объединяющий два стиля спортивных танцев: международный стандартный и международный латиноамериканский, которые исполняются в рамках конкурсных соревнований.

Исследования по зарубежной бальной хореографии отличаются смещением акцента на изучение спортивных бальных танцев. Эти данные основаны на определении базовых и усложненных фигур танца. (которые позволяют разделить соревнования на классовые и открытого типа); базовой и продвинутой музыкальности; ритма музыки и ритма движений (движение с импульсом, движение с импактом, свинговое, равномерное, вибрирующее, ударное, возвратное, нарастающее движение); фразировки.

Данные критерии позволяют оценить видовые особенности основных танцев европейской и латиноамериканской танцевальной программы, определить параметры их оценки и классы танцевального мастерства.

Таким образом, было изучено понятие, современный бальный танец, рассмотрены основные стили и направления. Танец присутствует в любом народе, и истоки свои он берёт далеко во времени. Каждый танец отражает характер своего народа, эпоху его создания. Так же были выделены основные виды спортивных бальных танцев. Сегодня по всем видам танцев проводятся различные соревнования и конкурсы. Увеличение спортивной составляющей и зрелищности бального танца как прогрессивной тенденции его дальнейшего развития способствует повышению качества исполнительского мастерства танцоров, успешному привлечению зрителей на соревнования по танцевальному спорту, осознания обществом спортивных танцев как вида спорта. Они нуждаются в разработке научных основ организации тренировочного процесса, переосмыслении средств, форм и методов обучения.

1.2.Основные аспекты подготовки и обучения исполнителей спортивного бального танца

Целостность психолого-педагогического процесса подготовки исполнителей спортивных бальных танцев является единством взаимодействия обучения, воспитания и образования, определяет ценность педагогического результата, отражающегося целостностью своего результата во всестороннем развитии личности человека. Каждый из компонентов психолого-педагогического процесса подготовки исполнителей спортивных бальных танцев, благодаря относительно собственному составу решаемых задач, средств, методов и форм организации, обладает специфическими «функциональными свойствами», определяющими характер и направленность развития личности, ее функционально-социальный статус (индивид, индивидуальность, личность). Сменность в направлениях, воздействующая на педагогический процесс подготовки исполнителей спортивных бальных танцев, регулируется непосредственно через приоритетное решение задач одного из соответствующих его компонентов.

Педагогическая подготовка танцевальных пар по спортивным бальным танцам тесно связана с постоянной физической нагрузкой и требует от педагога совершенного исполнительского мастерства при демонстрации танцевального репертуара, аналитического подхода к проектированию учебно-тренировочного процесса [6, c.110].

Основная цель подготовки исполнителей, спортивного бального танца, школе танцев  воспитание средствами хореографического искусства «музыкального тела», то есть способности выразить в хореографической пластике всю сложность нюансов, акцентов, музыкальных ритмов, на основе чего создается танец, а также овладение национальными чертами, особенностями создания национальных элементов того или иного танца, композиции, шоу-программ [13, c.521].

Учебная работа с участниками танцевальных коллективов состоит в систематическом овладении ими  элементами бального танца, а также элементами экзерсиса [15, c.49].

Экзерсис в современном виде  отточенная, совершенная и унифицированная система элементов, упражнений и комбинаций, созданная в процессе длительного хореографического опыта. Танцевальный экзерсис, давно доказал право на существование в коллективах, сосредоточенных на спортивных формах бальной хореографии:

 это комплекс элементов, способствующий правильному и гармоничному развитию тела;

 главное средство для развития двигательного аппарата танцовщика любого профиля;

 влияет на развитие мышц, их эластичность и подвижность суставно-двигательного аппарата;

 дает понимание национальных характерных черт, выраженных в определенных движениях, формирует чувство и умение создания национального стиля [23, c.58].

В программу обучения необходимо включать движения спортивного бального танца, которые:

1. развивают способности быстро осваивать различные по стилю, манере и национальной орнаментике танцевальные этюды;

2. помогают овладеть специфической пластикой народных танцев;

3. развивают танцевальность, выразительность исполнения.

В первую очередь необходимо включать элементы спортивного бального танца, развивающие у исполнителей мышцы, суставы и связки, особенно это относится к голеностопному суставу и мышцам, приводящим его в движение, а также к коленному суставу и соответствующим мышцам.

Для повышения психологической готовности и устойчивости к соревнованиям, танцоров необходимо учесть не малое количество внутренних (психологических, физических и т.д.) и внешних (место соревнования или тренировки, соперники, родители, партнер (партнерша)) факторов [34, c.280].